Archive for the ‘General’ Category

Instituto de México en Washington. Sede de mi próxima exposición

Lunes, Abril 26th, 2010

Instituto cultural de México en Washington, una casona de principios del siglo XX fue adquirida por el gobierno mexicano en 1921 para ser la primera embajada de México en EUA. Un maravilloso espacio donde inauguraremos nuestra siguiente exposición el 1o de junio: Rethinking Tradition. Contemporary Design from Mexico

http://www.chilango.com/arte/nota/2010/04/11/zonamaco-sur

Miércoles, Abril 14th, 2010

ZONAmaco Sur

¿Porqué mirar al Sur?

Ana Elena Mallet hará acto de presencia en ZonaMACO, le entusiasma ver la obra del portugués Carlos Bunga
Desde hace 7 años con abril llega la expectativa de ZonaMACO. El año pasado la crisis económica y la epidemia de influenza H1N1, no fueron los mejores aliados. Aún así las galerías extranjeras se fueron tablas y las mexicanas decidieron seguir apoyando.

Para esta edición el proyecto a revisar es ZonaMACO Sur. Curada una vez más por el brasileño Adriano Pedrosa, en esta sección -que el año pasado fue lo mejor de la feria- una veintena de galerías se abocan a exhibir un sólo proyecto de un artista procedente del Hemisferio Sur. Las propuestas en Brasil y Argentina, han dado un interesante giro, Las alianzas que la iniciativa privada y el Estado brasileño han implementado han funcionado para catapultar la creación brasileña, con esto me refiero no sólo al arte contemporáneo sino también a la moda y al diseño.

El caso de Argentina es distinto porque el apoyo del Estado ha sido prácticamente nulo. Coleccionistas y galeristas han apoyado a los artistas jóvenes; estos por su parte, están adentrándose en nuevas temáticas, lo mismo políticas y sociales que formales, y convirtiéndose en los críticos del sistema y del momento que vive Argentina.

Dos presencias que serán dignas de destacarse con la del argentino Jorge Macchi (Galería Peter Kilchmann de Suiza) cuya obra se ha enfocado a desarrollar una cierta poética de la melancolía y el portugués Carlos Bunga (Elba Benítez, España) quien se ha dedicado a trabajar toda una propuesta sobre la arquitectura dentro de la arquitectura con la construcción de enormes edificaciones de cartón contenidas en un espacio. Las piezas de Bunga ofrecen múltiples lecturas; lo informal del cartón contra lo formal del resultado escultórico, la construcción cuyo objetivo más cercano e la destrucción, la lectura de lo formal por encima de lo que se pudiera relacionar con lo social, el rumor es que construirá una espectacular pieza dentro de la feria, y ya no puedo aguantar las ganas de verla.

Artículo en Mileno sobre la exposición de Hugo Lugo en el Centro de las Artes de Monterrey

Martes, Abril 13th, 2010

Las pequeñas grandes cosas
Xavier Moyssén L.

2010-04-13•Milenio

Como pocas veces, una sentencia como ésta (la del título) retrata con tanta precisión una exposición. Tal es el caso de la de Hugo Lugo en el Centro de las Artes II, en el Parque Fundidora (La superficie del precipicio). Una buena selección de obra en la que priva la representatividad y calidad de las piezas más que su número; un texto de sala claro, sin pretensiones de revelar los secretos del arte, y una disposición de las obras discreta, sin ánimos de protagonismo, hacen de la visita a la segunda planta de este recinto una de las experiencias más agradables de los últimos tiempos.

Sin embargo, aunque importantes todos estos aspectos, la suma de ellos no hace trascendente el material que se exhiba, no le agregan valor, quizás contribuyan a que éste resalte, sea más evidente o claro, pero lo que hace buena o fallida una exposición es, obviamente, lo que se presenta, y en este caso el trabajo de Hugo Lugo se muestra, por sí mismo, importante, valioso, relevante.

Por su parte, podría decirse que la curaduría de Ana Elena Mallet se esforzó en presentar los ejemplos más claros y precisos de las intenciones y búsquedas de Lugo, más que en dar su propia interpretación, lo cual no sólo se agradece sino que también facilita la comprensión del trabajo del curador y su importancia.

Hugo Lugo pertenece a una generación de productores que salieron de la escuela de arte de la Universidad de Montemorelos, Nuevo León, de la cual sólo de manera tangencial nos hemos ocupado a pesar de la importancia de quienes han egresado de ella: Rubén Gutiérrez, Fernando Villalvazo, Cora Díaz (quien más ha tratado el tema es Marco Granados). Ahí y en las experiencias viajeras de Lugo es donde me parece podemos encontrar parte de los antecedentes de los trabajos de este productor, quien hace unos años empezó sorprendiéndonos con aquella extraordinaria pieza en la que reproducía —idealmente al infinito— una figurita de cerámica que asemejaba, nada más ni nada menos, que a Raquel Tibol.

Independientemente del aspecto o sesgo abordado en los dibujos, pinturas, objetos y videos que trabaja Hugo Lugo, me gustaría aventurar que su gran tema tiene que ver con la formación de la memoria, o mejor dicho, con la participación de la percepción en la memoria, en la persistencia de los recuerdos, en la permanencia de las imágenes mnémicas y para ello es que se vale de las pequeñas cosas que nos suceden a diario, o como bien apunta Mallet “…logra engrandecer la pequeña experiencia”, esto es, a través de su obra, esas experiencias que pueden pasar desapercibidas por su fugacidad, por su aparente falta de interés, por no estar en el foco de la atención, al ser abordadas por Lugo, se transforman en la experiencia al mostrarnos su participación en la formación de los recuerdos.

Pero como en todos los casos, si el tema es la memoria, también su opuesto reclama el mismo espacio y presencia, es decir, el olvido, la disolución de las imágenes, el desuso de lo aprendido, la pérdida de la experiencia. Obras como Hombre desapareciendo o Paisaje en tres actos, ambas del 2010, podrían darnos la razón.

Que en términos generales Hugo Lugo está preocupado por lo que ocurre entre lo permanente y lo transitorio como dos estados de la memoria, se puede constatar también en trabajos como Boceto para aclarar un dilema o Memorial, ambas de este año. En la insistencia por presentar una ilustración (o fotografía) y a su lado una pintura que aparentemente la replica, se encuentra precisamente el tema que ocupa el trabajo de Lugo, las pequeñas diferencias entre uno y otro medio, los recortes y su posterior reinserción en otro sitio son muestra de los intentos por conjugar estos tres elementos: la memoria, el olvido, la percepción. Incluso una instalación como La permanencia del desastre (2010), nos habla de lo que ocurre en el tránsito entre estos tres elementos.

Me sorprendió saber que ésta es la primera muestra individual de Hugo Lugo en un espacio museístico; un productor tan inteligente como él merece, a no dudarlo, una mayor difusión y promoción. Por lo pronto, en mi caso, agradezco que mi pequeña visita al Centro de las Artes se haya convertido en una gran experiencia.

http://wwwa-sight.blogspot.com

Exposición. Barbie 50 años de historia, moda y diseño

Miércoles, Abril 8th, 2009